¿Cómo aprendiste a ser productivo?

Sí, la pregunta es amplia, y equívoca. Pero me interesa saber qué cosas suelen identificarse como formativas en el interminable proceso de volverse útil.

Ser útil es la base de todo trabajo, aun de los trabajos artísticos. La utilidad debe ser tomada como un concepto muy amplio. Y siempre estamos pensando cuestiones de método asociadas a ella: cómo aprender a trabajar mejor, a sacar de nosotros nuestro potencial, a ser capaces de logro...

Para un libro que estoy escribiendo me gustaría que quiénes quisieran hacerlo respondieran a esta única y amplia pregunta:

¿Qué te enseño (o cómo aprendiste) a ser productivo?

"Filosofía existencial", artículo mio en Ñ sobre la literatura de autoayuda

Pueden leerlo aquí: http://www.revistaenie.clarin.com/literatura/no-ficcion/Filosofiaexistencial_0_866913312.html

Sí, pusieron mal mi apellido. A cualquiera le puede pasar...

Valeria del Mar

3 nenes chiquitos que son tuyos, tu bandada, tu jardín de cachorros adorables y demandantes. La poca paciencia mezclada con el amor. Culpa. 14 días de playa y sol. Sólo uno de apenas lluvia. Ninguna chance para la poesía del gris y de la lluvia en el escenario de arena y mar.

Sueño cortado por pases de cama, por sueños, por miedo, por recuerdos, por lecturas que conmueven o transforman.

Trabajo de ir y venir por dunas que exigen las piernas, que entrenan, trabajo de atender como un sacerdote los ritos de esta trinidad exigente, insaciable, tierna pero implacable. Trabajo de traer, llevar, de no olvidarse. De aplacar, absurdamente a los gritos, amorosamente, de educar sin educación, de formar en el difícil filo de la tolerancia, de ir viendo cómo, salpicado todo de abrazos que bendicen el encuentro, la unión, la existencia misma. Emoción imparable de sentir esos cuerpitos hermosos, suaves, necesitados, surgentes.

Ideas.

Sensualidad es percepción del detalle, detenida, morosa, onda expansiva de los sentidos que se abren percepciones renovadas. Sensualidad, frente a otro cuerpo o frente al mundo, no es apuro ni tensión, es abandono en lo que aparece, selección inmediata de un camino en la abundancia, aceptación de sí mismo y de lo dado.

Mucho con poco, no necesitar gran despliegue ni consideraciones, captación de la riqueza inmediata de todo.

Que estos chiquitos son hombres explotando, que estos momentos son chispazos, que se pierden, que llenan y después dejan paso a quien sabe qué, que así debe ser. Que la tentación de la nostalgia del presente es al mismo tiempo una trampa y una conciencia reveladora, que hay que tenerla y que hay que tener cuidado con ella.

Que esperás hacerlo bien, que no pase nada feo, que no podés vivir temiendo, que no es sano ni justo. Que las cosas salen bien, si uno las deja salir.

Recuerdos de cómo fue en el pasado, cuando el nene era uno, que era todo distinto. No había padres amantes sino pareja deshecha, que no aceptaba no serlo. Que había otras cosas en mente. Amor, sí, hacia el nene, pero amor que no se abría en tantos frentes. Amor que pudo unas cuantas cosas, que se agradece y se siente en las posibilidades propias, pero cuyos límites se lamentaron y se lamentan.

También saber que el no poder fue de uno, cuando ya más grandes siguió por su lado tal vez más de lo que hubiera sido lindo seguir, pero ya está. Era necesario, era urgente, era imprescindible incluso para que haya años después la cercanía de los sentimientos aunque ya no de las presencias.

La pregunta, en otro plano, acerca de por qué esta vez parece que sí, que puedo, como pude cada vez más desde hace tanto. Que tengo una tranquilidad nueva, una paz segura y excitante, de dueño de mí, de paso firme, de idea segura.

La seguridad es una posición lograda, no cerrazón sino punto de partida. Poder superar estados de duda o de eterna problematicidad incierta. Ya no mirarse más de lo que mirarse conviene, avanzar en ver por sí mismo y no ser ya visto. Ser un asesino serial de contratiempos, decidido anulador de contrariedades o problemas. Superador permanente. Tener recursos, modos, ideas, palabras, para poder en cada frente aportar un paso justo. Nada excesivo, nada deslumbrante, seguridad de ser y poder. Poder sentir la excitación desafiante de un desarrollo que crecerá quien sabe hasta dónde.

Un fondo de tristeza por muertes importantes, que nunca dejarán de serlo, padres, amigo, amigos. Hago el recuento, la lista de mis muertos, y son muchos. No fueron idos por la injusticia ni por ninguna fuerza denunciable, hay que bancar, es la vida, la misma que nos puso y que nos saca.

Ese fondo de no estar, esas compañías que ya no son tales, abrieron mundos y tengo yo que continuarlos, por la mia, para mi y para los mios. No hay esfuerzo, hay deseo, hay mucho por ver y por hacer, disfrutable. No se sale de la herida desecho sino duro y abierto, duro y sensible. Los instrumentos refinados no tienen por qué ser frágiles, no lo son, para generar tanta sensibilidad es necesaria mucha fuerza. El caído padece pero no siente, se siente al levantarse y seguir pudiendo. O al poder más que antes, más que nunca, quizá precisamente porque es tanto lo perdido que pone luz en lo existente, que se hace ganado, y seguirá creciendo hasta que se pueda. Nada te rescata del todo, pero tampoco hay ya esa necesidad de ser rescatado. Al menos no tan marcada.

(Texto para mi mismo, impúdicamente publicado, y parido con ayuda de Jaroslav Seifert, “Toda la belleza del mundo”, bajado en http://ebiblioteca.org/?/autor/9967).

Motivación, innovación, entusiasmo, inseguridades...

Estas preguntas y respuestas son parte de una presentación que estoy preparando para empresas. Ideas breves y básicas...

¿Qué es la motivación?

Motivarse es encontrar los enfoques que estimulan la acción, esas ideas o perspectivas que revelan nuestras posibilidades de una manera excitante. Motivarse es salir del sueño quieto de la queja y la victimización y asumir el rol de protagonista de la aventura personal.

¿Cómo sentir entusiasmo cotidiano?

El entusiasmo no puede fingirse ni crearse voluntariamente. Es necesario desplegar las fuerza del deseo, encontrar y valorar el querer que desde nosotros pide realidad y hace mundo. Mantener encendida la fuerza del entusiasmo en la vida diaria tiene que ver con situarse en la vida de una cierta manera, reconociendo el potencial y aceptando sus desafíos.

¿Qué es la positividad inteligente?

Es una positividad que no necesita negar el mal, una positividad no ingenua ni voluntarista, que sabe que el fondo mismo de la existencia es, aunque exigente y muchas veces duro, plástico, creativo, poderoso, exuberante, y que la positividad es la clave para el crecimiento y el desarrollo de todo proyecto, personal o productivo.

¿Por qué somos inseguros, a veces?

Porque cada uno de nosotros es el campo de batalla en dónde se enfrentan las fuerzas del temor y la osadía, porque queremos y osamos mientras que al mismo tiempo frenamos y nos volvemos conservadores. Somos inseguros porque es inevitable vivir el proceso paulatino y costoso de la formación de las seguridades que nos hacen avanzar. Nadie se salva de esta dinámica, pero podemos entenderla y hacerle más espacio a la plenitud.

¿Se puede crecer en un entorno cargado de incertidumbre?

Por supuesto. Todo entorno es, por definición, incierto. Es con la incertidumbre que todo desarrollo debe necesariamente enfrentarse. Tendemos a creer que la nuestra, argentina y actual, es una posición extremadamente exigente, olvidando que esas son las cordenadas de toda situación humana y perdiendo de vista que si bien tenemos que enfrentar dificultades reales, estas no son del orden de lo paralizante ni son objetivamente extremas.

¿Cómo lograr confianza?

La confianza tiene que ver con la posición existencial, con como cada uno de nosotros logra experimentar el inevitable choque entre su deseo y su realidad. No se logra exigiendo perfección a una realidad que es por definición incierta y móvil, sino aceptando que todo logro es el resultado de un proceso que está a cargo nuestro y pudiendo vivir ese crecimiento paulatino con una actitud tolerante y positiva.

¿Puede una idea hacer un clic revelador?

Sin duda, hay ideas que permiten comprender una situación y la hacen más abordable. Hay ideas que nos hacen crear movimientos que antes no éramos capaces de producir, o advertir posibilidades que no advertíamos.  Ese es el rol del pensamiento, producir una utilidad estratégica que nos vuelva más fuertes. Las ideas orientan, ordenan, estimulan, nos ayudan a ser todo lo que queremos y podemos ser.

¿Cómo es que la positividad aumenta el desempeño?

Según los estudiosos del campo de la psicología positiva, el optimismo o la personalidad positiva hace que conectemos con las posibilidades de la realidad y que nos creamos capaces de desarrollarlas. El pensamiento crítico hace hincapié en lo que NO se puede, en lo que NO está bien, en lo que NO sirve. La positividad nos sumerge en la plasticidad propia de la realidad y nos coloca en la posición activa del que puede intervenir en la realidad dando forma. Los experimentos prueban que la positividad y el optimismo mejora el rendiento personal y de los equipos de trabajo.

¿Cómo puedo volverme más innovador?

Abandonando la trampa de la negatividad y su falsa propuesta de inteligencia, respirando más profundamente, conectando con nuestro querer y con la osadía que llevamos dentro, desplegando nuestra curiosidad y nuestras ganas de vivir. No son movimientos imposibles, aunque requieren una cierta puesta en juego del deseo personal, una asunción de nuestro inevitable lugar de protagonistas en la aventura que nos toca como personas en el mundo.

La foto me la cedió mi primo y amigo Matías Camisani, y es de sus abundantes capturas en la India...

"Luis", artículo que publiqué en "La Voz" sobre Luis Alberto Spinetta

Este es el artículo:

Ya pasó un año, pero para mi es como si hubiera pasado ayer. El dolor que siento no tiene tanto que ver con el Spinetta genial, artista único, superior, sino con Luis, mi amigo, al que no me resigno a haber perdido. Y siento que es un deber, que todavía no pude cumplir el de contar a quienes no lo trataron personalmente cómo era en su intimidad esa persona tan admirada y querida por tantos.

Nos conocimos en el 84, gracias a Leo Sujatovich, que había sido compañero mio en el secundario, y que cuando volví de Venezuela, donde yo vivía, a pasar dos semanas en Buenos Aires, era el tecladista de Jade. Yo era el típico spinettiano, adorador de sus discos, acechador de sus fotos. Para mi Spinetta era sagrado. Le dije a Leo que quería verlos en vivo. Leo me dijo que iban a tocar en Mar del Plata y me sacó pasaje en el micro en el que viajaba el grupo. Esa misma noche, en la que yo tenía el corazón atragantado por estar en presencia de mi dios, Spinetta empezó a ser Luis y me hice amigo suyo. Bueno, nadie se hace amigo en una noche, pero ¿cómo decir entonces que nos quedamos hablando cuando ya todos se habían dormido, que empezamos en ese micro un diálogo que duró 28 años? Yo hablaba de Bataille y Luis de Fulcanelli, yo era estudiante de la carrera de Filosofía, y él un pensador natural. No dormimos. Parece una historia de amor, o fue una historia de amor, aunque éramos los dos varones y heterosexuales. Yo volvía a tener conciencia clara de con quien estaba hablando cuando pasaba un auto en sentido contrario y ese breve período de luz interrumpía la osucridad del micro para  mostrarme la visión increíble de ese rostro que me sabía de memoria. Porque además, Luis era hermoso, lo sabemos todos, y tenía una gracia única, un don de ser, algo inigualable.

¿Qué puedo contar en tan poco espacio? Que quien lo creyera un lánguido poeta, basándose en sus letras y canciones, se hubiera sorprendido de saber que era el payaso que fue, un humorista, que quemaba pedos con un encendedor, que hacía personajes de todo tipo, insólitos, que tenía una gran inteligencia para captar al mundo, que lo veía de otra forma, que tenía una enorme curiosidad, que era un gran cocinero, que era muy tradicional, convencional, machista, posesivo y celoso, que a veces se ahogaba en problemas que los normales solucionamos fácilmente, que era una persona afectuosa, que moría y mataba por sus hijos, que podía también ser un demonio paranoico, que padecía enojos incontrolables, que no paraba nunca de hacer canciones nuevas, siempre hermosas aunque los últimos años demasiado tristes para mi gusto, que no tenía sus discos ni necesitaba grandes equipos de sonido para escuchar música, que podía componer un super tema en una guitarrita cualquiera, que cantaba en la cocina como en sus mejores grabaciones, que escuchaba el disco con el que estaba copado en ese momento mil millones de veces, que los últimos años estaba un poco fóbico y no le gustaba salir (pero cuando yo lo conocí íbamos a todas partes), que no tenía gran comprensión de las cosas políticas pero hacia suyo todo dolor, social o personal, que era loco por los autos y hubiera querido trabajar diseñándolos, que era un dibujante genial y hacía unos prototipos avanzadísimos, que era capaz de asfixiarse en días de calor antes de abrir la ventana del jardín para que no entraran los bichos, que tenía facilidad para tratar con los chicos (tal vez porque tenía algo de nene desprotegido, que nos hacia a todos querer cuidarlo), que su personalidad contenía una rarísima mezcla de rasgos egoistas con otros de total generosidad, que era de esas personas que se hacen querer de una manera entrañable, amigo de sus amigos, muchos de ellos personas comunes, es decir, no artistas ni especialmente talentosos, que se te metía adentro y se volvía parte de vos, que todo lo que los amantes de su música reciben al escucharlo es sólo la parte pública de una personalidad especial, irrepetible, y que la falta de consuelo que sentimos quienes fuimos sus amigos y familiares, tiene que ver con esa vida personal gigantesca, que dejó un vacío que no se llena con nada.

Me gustaría poder contar más cosas de las que viví con él, pero me cuesta acercame a su recuerdo sin ponerme demasiado triste. Espero que algún día, antes de que me olvide de tantas aventuras compartidas, pueda escribir un libro contando más. Siento que esa historia le pertenece a todos los que fuimos adoramos su arte y su persona.

(La foto que ilustra este post es una entre varias que le saqué un día que me pidió que le hiciera fotos con una vieja cámara rusa que yo tenía y salimos por ahí a dar vueltas. No salieron muchas buenas, pero esta es graciosa).

Este es el link a "La Voz":
http://vos.lavoz.com.ar/pop/rock/luis

Qué te enamora?

Qué es lo que te enamora? Algo de belleza, una especie de gracia atractiva, la calidez dirigida a vos, y a las cosas del mundo... La atención interesada, esmerada, la diversión compartida, que une y hace cómplices, que hace que el tiempo se amalgame en un contínuo querido (que es lo que aparece después en las fotos de la historia de amor).

Te enamora cierto brillo que el otro tiene y te pone contento. Que se te vuelve necesario. Que pide más. Una ternura que aflora en gestos y miradas, abrazos dados desde lejos, con la vibración emanada por el otro.

"¿Por qué no?": Libro de Alejandro Melamed sobre el desarrollo laboral

Conozco a Alejandro desde hace unos años. No mucho, pero me gusta su estilo. Tiene empuje, inteligencia, sabe de lo que habla.

El tema del trabajo y de cómo pensar una carrera laboral me parece central, para todos. Este libro es un aporte muy interesante en ese sentido.

A continuación, algunas preguntas que le hice y que respondió amablemente para los lectores de este blog:

¿Cuál es el objetivo de tu libro “Por qué no”?

Presentar un camino accionable y posible para todos aquellos que no están satisfechos con su trabajo y para todos los que están en proceso de búsqueda laboral. Presentar conceptos y herramientas que le permitan a las personas desarrollar su propio plan estratégico personal.

¿Está especialmente pensado para serle útil a gente de empresas?

Todos aquellos que trabajan en empresas encontraran respuestas a diferentes interrogantes que se les plantean cotidianamente, pero también los que quieren trabajar en algun momento en organizaciones pueden hallar alternativas a sus cuestionamientos. Asimismo, cada uno de los conceptos es también aplicable a emprendedores, estudiantes y personas que buscan un futuro laboral superador.

¿Qué grado de responsabilidad o control dirías que tiene una persona respecto de lo que vive en su trabajo?

Soy de la idea que la responsabilidad no es un juego de suma cero, donde para que gane uno, otros pierden. En ese sentido, considero que una persona debe tener el 100% de responsabilidad. Y la responsabilidad es una idea que la observo desde la habilidad de responder (respons-habilidad). Percibo que hay una actitud de víctimazarse en lugar de asumir un rol protagónico ante esta condición, con lo que la probabilidad de resolución es menor.

En un libro anterior desplegaste una visión negativa de ciertas empresas, ¿podrías contarnos la idea en un párrafo?

La depredación es un dispositivo complejo, multifactorial. Sin que ello sea el objetivo de las empresas, en reiteradas ocasiones se observa el impacto negativo que generan e las personas que trabajan en las organizaciones a partir de las demandas crecientes y difíciles de lograr. Es  lo que se denomina consecuencias no buscadas ni deseadas. Independientemente del género, edad, nivel jerárquico o tipo de empresa, la situación de mal-estar (que no es otra cosa que estar mal) pasa a ser una constante y ello implica que las personas sacan lo peor de sí ( en lugar de lo mejor!), sintiéndose frustradas y entrando en un círculo vicioso decadente.

¿Te parece que nuestra época determina un cambio en el modo en que vivimos el trabajo? ¿Cuáles son, brevemente, los rasgos principales de ese cambio?

Definitivamente. La tecnología, las nuevas generaciones, el ingreso creciente de talento femenino son algunos de las factores que generan un cambio de paradigmas en la manera en la que trabajamos. La flexibilidad, las nuevas modalidades laborales, el achatamiento de las estructuras, el trabajo en redes, las fronteras que se derriban, la innovación constante y cada vez más significativa son algunos de los emergentes en la economía del conocimiento.

¿Te gusta participar del programa de Andy en radio? ¿Qué hacés allí y qué cosas trajo a tu vida ese rol?

Es un desafío muy interesante. Tengo una columna cada 2 semanas en la que abordamos con una visión  bien dinámica los temas del factor humano en las organizaciones, la búsqueda laboral, las tendencias locales y globales. Generamos un diálogo constante con los oyentes, tratando de responder a las inquietudes y brindando un marco de referencia. Me permitió conectarme con miles de personas, y tomar un pulso de lo que sucede en el mercado. También me brinda la oportunidad de compartir ideas e propuestas en un medio alternativo al académico o al empresarial.

Los interesados en preguntarte algo más, ¿pueden escribirte a alguna dirección de mail?

Si, semanalmente recibimos decenas de consultas y respondemos cada una de ellas. El Mail es empresashumanas@gmal.com. También pueden entrar enwww.alejandromelamed.com o @melamedale

Muchas gracias

¡Un placer!

Artículo mio en Clarín: "Lucir hipermoral para poder ser inmoral en paz"

Link al artículo:

http://www.clarin.com/zona/Lucir-hipermoral-inmoral-comunidad-encaminarse_0_808719222.html

Los famosos en la política

Lourdes Repetto, una estudiante de TEA, me pidió que le respondiera unas preguntas sobre el tema para un trabajo que tenía que presentar.  Estas son las preguntas y las respuestas que le mandé (copio respetando redacción y formato, que lo que importa es otra cosa):

Hola Alejandro, la verdad es que me serian de muchísima utilidad sus respuestas. Le detallo a continuación mis preguntas.

1. ¿es una cuestión de marketing político favorable a un partido tener candidaturas de famosos?

No, es una forma de establecer una comunidad de intereses y de hacer valer ciertas ideas y enfoques en el ámbito de la lucha política. Toda acción política democrática es “favorable a un partido”, es legítimo y legal que así sea. De lo que se trata en el juego democrático es de respetar la ley, dentro de ella todo es posible y legítimo.

Por otra parte, la incorporación de figuras artísticas o conocidas es un valioso modo de lograr una necesaria renovación en el mundo político, en donde los protagonistas son los mismos de siempre. Por ejemplo, gran parte del plantel de figuras del gobierno nacional, que hablan negativamente de Menem, han sido parte antes de su gobierno.

2. ¿Puede ser perjudicable para la práctica política como para la confiabilidad que pueden expresar no tener una formación académica?

No, no hace falta formación académica para ser un buen líder. Para ser un líder positivo y capaz de lograr el crecimiento de la comunidad muchas veces la visión académica es más un defecto que una virtud. Lo importante es estar cerca de la realidad y saber confeccionar un equipo de personas formadas para hacerlos trabajar en temas específicos. Un líder puede no tener gran formación y ser muy valioso, siempre y cuando ceda el tratamiento de los temas que no conoce en gente capacitada y honesta.

3. ¿la crisis política de los partidos tradicionales favorece este nuevo tipo de políticos?

Vivimos una crisis de representación. Este tipo de políticos incorpora al escenario político una fuerza que de otro modo no se logra reclutar. En la medida en que su objetivo sea el desarrollo de la sociedad, esto es algo valioso. Es necesario superar el prejuicio, que suele basarse en considerar actuales realidades pasadas, y no adoptar una posición siempre insatisfecha y basada en la sospecha constante frente a todo fenómeno.

4. ¿Ve vocación en algunos casos concretos como Nacha Guevara en el 09, Nito Artaza o Miguel del Sel?

En Nacha no mucha. En Artaza, sí, creo que ya se incorporó a la política de los partidos tradicionales. No veo mucha novedad en su caso. Del Sel forma parte de una fuerza renovadora, que ya ha tenido varios éxitos electorales sorprendentes. Será un buen líder si logra armar buenos equipos y conducirlos en el sentido del desarrollo.

Preguntas sobre el trabajo

Me interesaría recibir respuestas a estas preguntas:

1)          Qué te gusta de tu trabajo y qué te disgusta de tu trabajo?

2)          Qué te gustaría poder hacer con tu vida laboral?

3)          Cuáles son los obstáculos con los que te enfrentás en tu trabajo?

4)          Qué te ayuda a trabajar?

5)          Podrías decir que hacés tu trabajo con entusiasmo? Por qué?

Estoy escribiendo sobre el tema del trabajo y las respuestas que puedan dar a estas preguntas me van a ayudar a pensar. Muchas gracias a todos los que respondan!

(Pueden hacerlo aquí, en los comentarios, o bien por mail a info@100volando.net )

(Y sí, la imagen no es muy realista, pero creo que por eso resulta linda, o divertida...)

¿Qué es la insatisfacción?

Un modo de vida. El truco de creer que el mundo tendría que darte lo que en realidad tenés que conseguir vos. Una forma de darle un sentido trabado y triste a todas las cosas, una forma de buscar mérito en la falta de logro.

 Una forma poco sabia de resolver la relación entre las fuerzas y capacidades propias. Un camino para evitar riesgos, o para evitar tener que pagar el precio de la satisfacción.

 Si fueras feliz tendrías que enfrentar el modelo de los que no son felices y no van a tolerar que vos lo seas: al serlo probás que lo de ellos es una opción, no una fatalidad. Que otra cosa es posible. Que si ellos no pueden es porque ellos no pueden, no porque el mundo sea injusto.

Una forma chota de pasar la vida, un estado de medio ser, una corriente de energía lenta y complicadista, una manera de exprimirle la tristeza al mundo. Una posición para mirar y no para hacer.

Un desperdicio existencial.

Creatividad aplicada, martes 16-10, 19 horas, en Palermo

El martes 16 de octubre a las 19 horas, vuelvo a dar este taller frente a plaza Serrano (Bar Abierto - J.L.Borges 1613, y Honduras, 1er.piso). En él se intentará comprender el sentido y funcionamiento de la creatividad y se presentarán ocho técnicas clásicas que los participantes podrán luego aplicar en sus trabajos, proyectos y desarrollos según su necesidad.

Se inscriben con Maxi en news@100volando.net ó 15 6207 7403. Para +info: click aquí

El taller tiene como objetivo el de entrenar a los participantes en el trabajo de generación concreta de ideas. El trabajo avanzará por dos caminos simultáneos: a) el de la comprensión y estímulo de la actitud creativa (basándose en ideas de Edward de Bono, Julia Cameron y otros) y b) el del uso de técnicas de creatividad, mecanismos sencillos de provocación y disciplinamiento de la fuerza de invención.

¿Cuál es la utilidad de hacerlo?

Esta experiencia servirá para:

• permitir enfocar el camino de la concreción de los proyectos, haciendo surgir ideas que ayuden a transformar los objetivos planteados en realidades concretas.
• educar a los participantes en la aplicación de su inteligencia en el trabajo de dar forma a la realidad (permitiéndoles superar el círculo vicioso de otros problemas de autovaloración y enjuiciamiento inhibitorio).
• compartir con otros la aventura de la invención, obteniendo del intercambio con el grupo un fortalecimiento de las propias iniciativas, y generando cruces y alianzas que promuevan la fertilidad.
• instalar el hábito de trabajo con estas herramientas poderosas que son las técnicas de creatividad.

Nota: Las técnicas son mecanismos de generación de ideas tremendamente sencillos, pero su eficacia está ligada al uso. Es decir, si uno las usa sirven, si no, no. Lo que este taller pretende es ayudar a producir el hábito del uso, sabiendo que alguien que pueda usarlas diariamente producirá una diferencia notable en su capacidad de invención e iniciativa.

Para +info del taller de Creatividad Aplicada del martes 16/10: click aquí

Eduardo Hoffmann me pidió un texto para su catálogo

Eduardo Hoffmann es un pintor mendocino que me gusta mucho. Azares de la vida nos acercaron y nos hicimos medio amigos. Hace unos meses hizo una exposición en la Galería Coppa y me pidió que escribiera un texto para el catálogo, cosa que me honró y me puso contento.

Es difícil escribir sobre artistas, y más lo es hacerlo en los catálogos de sus propias exposiciones. Los escritos sobre plástica suelen ser confusos, exaltados, vagos. Este es el texto que hice para él, buscando otro enfoque, uno que por otra parte me surge naturalmente:

Palabras sobre Eduardo Hoffmann

Eduardo es pelado y se para cerca de sus cuadros y los complementa perfectamente: con su cálida solidez sostiene sus obras. Bueno, las obras se sostienen solas, o sea que Eduardo podría ir a dar una vuelta, porque ellas también nos contendrían, en ausencia del artista.

Tampoco es que Eduardo sea pelado, sino que se pela. Es un pelado voluntario, de esos que se cansaron del pelo porque están para cosas más importantes, como sus obras. Las obras de Eduardo son obras grandes, con belleza rara y empática. Hermosas, enormes paredes de mundo trabajado con colores y metamorfosis. Pero es lindo que Eduardo esté cerca, así además uno le puede decir: ¡qué lindos cuadros! Eduardo no se inmuta. Le debe gustar, pero por dentro. Tiene una tranquilidad impávida, tranquilidad de obra. Tal vez está tranquilo porque proyectó esos mapas de sensibilidad en las paredes, que son enormes y lo protegen. Nos protegen a todos, me parece. Podemos compartir la tranquilidad.

¿Qué hace madurar a un artista? me pregunté cuando vi obras anteriores, de una época previa a las recientes, que son las que a mí me colman. Se me ocurren algunas posibles respuestas: un artista madura haciendo todo tipo de cosas, pruebas y juegos, delirando un poco por varias corrientes, yendo y viniendo mil veces, es decir, no madurando. Un artista avanza cuando no quiere madurar sino divertirse, porque los resultados suelen ser indirectos, al menos muchos de los más significativos. Vale para todas las maduraciones: no se producen por intención, son el resultado de una vida libre. Se madura siendo libre, usando esa libertad y bancándose lo que ella trae. Una chica que sale a divertirse consigue novio, pero una que sale a conseguir novio vuelve sin nada. La premura por el logro hace que el logro no aparezca. Eduardo es un pintor que salió a divertirse y volvió con estos cuadros tremendos.

Otra respuesta, que es la misma, podría ser: un artista madura cuando expresó todas sus vías sentidas compenetradamente, creyendo en ellas. No hace falta seriedad, el compromiso puede pasar por un “a ver qué pasa por acá”: la exploración inocente carece de peso exaltado y vale igual, o vale más. La inocencia produce mundo. El artista madura cuando se encuentra en las cosas que puede inventar, tras haber explorado cándidamente todo lo explorable con lo que se topó en sus caminos.

La paradoja es que cuando un artista se consagra y es capaz de mucha belleza valida sus creaciones anteriores, que muchas veces no lucían tanto, pero que se vuelven interesantes porque se las sabe ligadas al resultado siguiente. Uno lee textos primeros de un escritor que adora y no encuentra en ellos el brillo que nos hizo valioso su estilo. Pero como gracias a la belleza o imantación alcanzada en las etapas más logradas el tipo ya se hizo querer, uno valora esos pasos de iniciación y los disfruta. Y cuando uno quiere a un artista pierde, o gana, y abandona ya un tipo de consideración de su obra para acceder a otra. Uno es una especie de amigo, de usuario enamorado, y disfruta de todo. Le da la mano a las obras, a todas.

Si es así, a la obra le aparece mucho el autor, corremos el riesgo de la mistificación, pero podemos estar tranquilos, llegamos al autor vía obra y no al revés. Lo que no es tan bueno es cuando sucede lo contrario, es decir, cuando uno aprecia la obra porque el autor es simpático, o hermoso, o pariente. A la finalidad de comer asados la simpatía es primordial, pero como artistas que somos los que formamos el público de arte queremos obras de valor. Nos gusta saciar el diapasón ese que vibra cuando ve algo que le parece hermoso. Vibra el diapasón personal, como si fuera la cola de un perro. Vibra expresando el contento, que es la intensidad constructiva que pasa por nosotros. Eduardo a mi me estimula el perro estético que llevo dentro.

Apreciás toda la obra de un artista porque alguna de ellas te tocó y empezás a querer al tipo. Tampoco se te ocurre comer un asado con un genio insoportable, como ha habido tantos. Podrás contar ese asado a una audiencia interesante, pero no lo vas a digerir bien. Pero lo mirás a Eduardo y sentís en su mirada el despliegue de la obra. Te mira y te sentís cuadro. Pero cuadro hermoso, colores y gestos.

No creo que la idea de belleza deba ser descartada de la consideración del arte. Evolucionar estéticamente no es engancharse con lo conceptual puro, es llegar a sentir como belleza cosas que tal vez en otro momento no hubieran sido bellas. Evolucionar estéticamente no es impostar un gusto superior, que prescinde de la luminosidad de la obra para volverse premisa vacía y altisonante. Pero además: de lo que se trata es de autenticidad, en arte, no de insertarse en la escena. A mí me gustan las obras de Eduardo desde esa cándida autenticidad con la que creo que hay que mirar todo, y me atrevería a decir que han sido paridas con igual criterio.

Aparte Eduardo tiene apellido de compositor clásico. Si tuviera una sola f y una sola n no sería así, pero Hoffmann suena impresionante. Si hasta dan ganas de seguir poniendo fs y ns: Hofffmannnnn. Podríamos llenar el catálogo de fs y de ns, y quedarían muy bien. No hay pintor argentino ni universal con tantas efes y enes, otro mérito que podemos sumar a los ya sabidos.

¿Qué más? Ah, sí: Eduardo hace street art en telas. Pero street art sin artista, street art del tiempo, como si las paredes (o pisos, o techos) hubiesen quedado abandonadas, el mundo humano disuelto, y las texturas se hubieran dado naturalmente, por el paso del viento. O esas texturas y formas desleídas son cosas que le aparecen dormido. O es un tipo que hace sus cuadros sonámbulo, levantándose cuando en su casa todos duermen, logrando esa materialidad desgastada que tienen las imágenes que después casi no se recuerdan.

También podemos hablar de color: hay una especie de calidez y de receptividad en sus luces, no se da el cultivo de una gama escabrosa. Hay una simpleza que da en la tecla y resulta conmovedora.

 Hablar de arte es siempre un poco bastante raro, porque las obras hablan por sí misma y uno al parlotearles encima a veces arma despelotes contraproducentes. Espero que este despelote tenga el sentido opuesto, de acercar a los amantes a estos objetos tan valiosos.

El cambio valioso es el crecimiento

En el site "Cambio Cultural" me hicieron una entrevista sobre varios temas. Pueden verla aquí.

"Realismo de Aventura. Ideas y pasos para poder más, aun en tiempos de crisis".

El realismo no implica resignación y escepticismo. Ver la realidad tiene que ver con poner en movimiento la realización del potencial. La vida no es un problema, es una aventura. Requiere protagonismo y excitación.

El taller ofrece muchas ideas accesibles que permiten lograr una posición existencial protagónica y plena.

Información completa: http://www.100volando.net/12y15septiembre2012_realismodeaventura.html

Informes, Inscripción y reserva de vacantes:
Llamar a Maxi al 15 6207 7403 y/ó info@poderama.com.ar

"Clínica de Escritura" en dos encuentros

La "Clínica de Escritura" es un taller en dos reuniones diseñado para ayudar a todos los que quieran hacer avanzar proyectos de escritura o para los que quieran iniciarlos. 

Este taller sirve para:

• los que siempre quisieron ponerse a escribir y nunca lograron hacerlo,
• los que escriben pero necesitan criterios para trabajar sus textos,
• los que desean plantearse un proyecto de escritura y tener estrategias para completarlo, se trate de cuentos, novela, poesía, ensayo o de escribir una tesis para terminar la universidad,
• los que tienen que escribir porque su trabajo lo pide, pero lo hacen con dificultad, padeciéndolo,
• los que escriben para pensar lo que viven, y querrían saber qué pueden hacer con todos esos textos,
• los que disfrutan mucho leyendo y sienten ganas de escribir pero les parece un atrevimiento hacerlo,
• los que tienen una novela o un ensayo a medio terminar y necesitan un empujón final,
• los que tienen un libro terminado pero no están seguros de si les salió bien o mal y no saben qué hacer con él,
• los que estudian y necesitan escribir con más fluidez para no padecer tanto cada vez que tienen que presentar un trabajo escrito,
• los que tienen un blog o querrían tenerlo, y necesitan un empujón para liberar su capacidad de expresión,
• los que saben que podrían avanzar mucho profesionalmente si dominaran un poco más la expresión escrita.
  
  
  Información completa: http://www.100volando.net/escritura/
  
  
  Informes, Inscripción y reserva de vacantes:
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Algunas opiniones sobre mi taller "Realismo de aventura"

Las personas que hicieron el taller la última vez que lo dí, dijeron las siguientes cosas:

"Me resultó super útil, la perspectiva y las ideas las conozco porque devoro tus libros, pero el poder escuchar el planteo en vivo, con  la vehemencia, la pasión y el humor que lo hiciste me resultó inspirador".

"Enunciar proyectos, metas, objetivos, me pareció super movilizante, porque es una tarea que te pone en posición de tener derecho y poder desear y querer como posición no sólo legítima sino esencial para una vida plena".

"Mi devolución del taller que tanto me gustó hacer es… inicié terapia, que no deja de ser toda una manifestación de valor, dado mis 81 eneros".

"Alejandro tiene una particularidad de explicar que se entiende, a veces hasta gracioso de un humor único, inteligente. Me quedo con una frase que me dijo: Me gusta crecer y ayudar a crecer".

"Me sirvió y mucho, para volver a conectarme conmigo, con mis cosas, poder pensar en lo que estoy haciendo e intentar buscar mis propios deseos que tengo tan mezclados con los ajenos. Estar en foco conmigo y no con el afuera".

"Fue claro, sencillo, entrador, cero ostentoso, real, participativo, contagioso. Desde marzo estoy intentando ser independiente laboralmente….y cómo nunca es el momento (misma sensación de cuando decidís tener un hijo) me lancé este año en el medio del caos y bueno estoy en la búsqueda de gente optimista y realista y con Alejandro encontré materializado lo que yo tengo adentro".

"Todos los conceptos del taller me sirvieron para seguir ampliando en la búsqueda del disfrute (que es algo que estoy trabajando con diferentes técnicas / talleres / lo que voy encontrando que me interesa). La parte de los ejercicios que hicimos ahí mismo en el taller me sirvieron para bajar en palabras los temas en mi vida personal, y llevarme algunas “tareas” de cosas a revisar, pensar o replantear".

"Me encanta la caja de herramientas conceptuales que armás cruzando Nietszche, el zen, el management y la psicoterapia, es un juego inocente y al mismo tiempo valiente con las ideas, desprejuiciado".

"Pude aprender ciertas cosas de mi neurosis, que no me había dado cuenta de mi ser y poder modificar algunos pensamientos personales que  tenía sobre la realidad de uno mismo. Creo que fue importante el taller para poder desarrollar un proyecto muy importante, como intentar escribir un libro sobre los viajes que hago en Bici desde casa hasta el trabajo. Son 40 km de ida y 40 km de vuelta, es asombroso ver que todos los días son distintos. Siempre tengo algo para escribir ni bien llego a casa".

"Una experiencia distinta, movilizante, estimulante. Me encantó haberme hecho ese regalo. El curso me sirvió para clarificar objetivos, para reafirmar la decisión que tomé y redireccionar mi energía y tomar otras decisiones, para ver que los obstáculos son  remontables y naturales. Muchísimo para detectar temas y actitudes personales que quiero laburar personalmente y en terapia. Para poder ver situaciones personales de otro modo y poder transitarlas mejor. Para detectar mis melodramas y tratar de desarticularlos".

"Me sirvió el taller para nutrir y fortalecer algunas ideas de conceptos propios respecto de los objetivos personales. Para plantar un inicio de un proyecto de vida apoyado en el envión del entusiasmo generado durante la charla".

"Tengo en claro de que sólo necesito hacer el esfuerzo para poder vencer al flujo de la dinámica normal que me trajo hasta acá hoy, y que a sabiendas de que ahora puedo contar con alguna herramienta más para corregir el timón hacia donde van mis objetivos, (cosa que no hacia antes de pasar por el taller), y que ahora soy más consciente de que sentirme feliz (mi preocupación y objetivo principal) depende de mí. Y que para lograr alcanzar lo que me proponga, debo intentar sin miedo, y perfeccionar el método utilizado sobre la marcha".

"Salí de ahí con otro ímpetu, veía las cosas de otra manera, volví en colectivo a mi casa, en Lanús, y me encantó ver la ciudad de noche, iluminada, todo me parecía sensacional aún con sus cosas no sensacionales. Salí sintiendo que la vida no tiene techo, que el techo se lo pone uno con su miedo, y eso es genial".

"Yo me siento un aventurero desde siempre, y por alguna razón, en algún momento, perdí la brújula que me marcaba la dirección del deseo. Ahora, siento una gran oportunidad de reencontrarla y volver a utilizarla de nuevo gracias a este taller".

Más info del taller de Realismo de Aventura que daré el miércoles 12 y repetiré el sábado 15 de esta semana, click aquí: http://taller.100volando.net. Quienes se inscriban antes recibirán unas tareas para ya adentrarse en la experiencia. Nos vemos.

"¿Qué es la espiritualidad?"; artículo que saqué ayer viernes en La Nación on line

Ayer publiqué un artículo en La Nación llamado "¿Qué es la espiritualidad?", dando mi versión del tema. No es un término que yo suela usar mucho, pero aprendí a entender de qué se trata a traves de mis lecturas de Nietzsche. Supongo que también el Zen, Osho y Castaneda me ayudaron, sumando otras cosas aun más locas pero interesantes como Kryon.

Lo escribí en ocasión del evento organizado por Fevida, en el que participé como un gurú menor...

La versión de espiritualidad que ofrezco en el texto es rara, y se diferencia en unos cuántos aspectos básicos de muchas de las versiones más aceptadas, pero creo que es valioso sumar otra perspectiva. El artículo tuvo más aceptación de la que esperaba, lo cual me pone muy contento.

Lo que sí, tengo pedir que me cambien la foto que ponen, porque me veo desfavorecido... En realidad ya me dijeron que sí, están esperando que mande otra. Voy a ver si esta semana lo logro.

Y ya que estoy, acepto sugerencias de temas para mis próximos artículos en "La Nación"... Saludos!

Link: Aquí

Teoría de la escritura

Este es un fragmento de una "Teoría de la escritura" que incluí en mi libro "Conciencia Rockera":

No importa qué escribo, importa que escriba. La escritura es una búsqueda constante, de un tono, del desarrollo de la propia mirada, de ideas, de nuevas perspectivas de las cosas que pasan, de aclaraciones y de problemas. Una práctica constante con la que me esfuerzo por expresar lo que se envuelve en nebulosas, las formas del caos. Un trabajo, una militancia, un sacerdocio, un esfuerzo, un placer, un desarrollo con el cual hay que convivir y al que hay que abordar de distintas maneras.
Tengo la certeza de que las dificultades que presenta la escritura se resuelven en la abundancia del ejercicio de la escritura. ¿Abundancia? ¿No se trata más bien de escribir en el momento justo, de aceptar ese "a veces" que señala la necesidad del texto a través de las ganas de escribirlo? Creo más bien que en ese esforzarse a sí mismo al ejercicio de la escritura hay una ganancia, que en ella se propone un medio para la elaboración y que su aceptación decidida y abundante, más allá de las ganas, es parte importante de esa elaboración.
El punto de la escritura se logra cuando los problemas, lo incierto, lo turbio del pensamiento y de la experiencia aceptan volverse parte de esa fluidez relativizadora y movilizarse en la escritura en vez de paralizarse en el temor de todo.
Las ideas aparecen tangencialmente. Muchas veces un texto que discurre sobre una cosa se precipita en otra y allí aparece la idea, una imagen que relaciona de manera certera varias cosas, que se ofrece como solución de una tensión o se muestra como perspectiva de mucho interés.
No digo que sea necesario llegar a la escritura automática, pero sí tratar de entregarse al movimiento. Saber que la escritura es un proceso paulatino y no dejar de intentarlo. Incluir todas esas cosas aparentemente secundarias de la existencia, detalles.
La escritura es un duelo de uno consigo mismo, una experiencia de autorreciclamiento. Cualquier arte sirve para esto. Los productos que arrojan, las obras, son secundarios. Lo más importante es este proceso interno, que funciona por la mediación de las obras.Si ponemos el acento en ellas, el juego se paraliza.
La imagen es de Anselm Reyle.
Link: "Conciencia rockera" en Bienvenidos a mí

La mujer: una oportunidad para la empresa

El miércoles 13 voy a coordinar este interesante desayuno organizado por IDEA. Para ver mejor hagan clic sobre el flyer...